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精彩瞬间 精彩互动
央视国际 2004年06月08日 21:25
6月9日晚，《瞬间世界》摄影俱乐部邀请牟健为、张瑞琪、盛希贵三位摄影专家来网站和全国的影友在线交流。
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张瑞琪（左）、牟健为（中）、盛希贵（右） |
关于《瞬间世界》摄影俱乐部
【网友】能先请嘉宾介绍一下《瞬间世界》摄影俱乐部的情况吗？哪年成立的？
【嘉宾：牟健为】我们这个俱乐部是去年下半年成立的，面向全国的。我们对广大摄影爱好者敞开大门，不设门槛，但是我们入会以后，会根据你的艺术成就和你的作品对你进行评价，然后授予相对的等级。另外我们也举办一些活动，比方讲课、幻灯演示等活动，希望大家在我们这个俱乐部中有一些受益和提高。特别是我们每一个月搞一次摄影比赛，我们的规模和参加的人员作品的水平都是比较高的，参加人数也比较多。目前我们一共搞了6次比赛。我们每次比赛都有一个主题，我们6月份的主题是“金色童年”，7月份的主题是“身边的人”。所以希望大家在7月4号到北京木樨地国家信息中心国际会议中心参加我们的比赛，我们比赛的名字叫“精彩瞬间摄影艺术奖等争夺赛”。我们现在办公在军事博物馆主楼东侧三楼，我们的热线电话是：010－66866459。
【网友】请问牟老师你们的俱乐部组织过什么活动吗？有没有计划培训会员的计划？
【嘉宾：牟健为】我们组织过一些活动，主要是摄影比赛、会员讨论会。对会员的培训我们正在做一些工作，今后也会加强这方面的工作，谢谢你的提示。
【网友】请问这次大赛就你们三位评委吗？还有那些摄影名家做评委？
【嘉宾：牟健为】不是，我们的评委还有摄影之友杂志执行主编那日松，我们这次的嘉宾有：刘书义、刘青、赵军等。
有关摄影技巧
【网友】我初学拍照，光的层次和景致的层次老是把握不好，各位老师，给支个招吧 ！
【嘉宾：张瑞琪】这位网友提的问题实际就是一个用光的问题，光有正面用光、侧逆光、或者逆光，如果一幅比较优秀的照片，一般来说在用光上都是很讲究的。现在从我们参加评奖活动来看，比较优秀的照片都是在用侧面光和逆光效果拍摄出来的照片，一般来说不错。正面光，一般来说它比较没有层次。因为这种光线太直白、太平，所以视觉上的感觉就比较平平。所以拍摄人物、拍摄风景还好，要具有层次感就比较善于用侧光、侧逆光甚至有逆光。作为一个摄影师，应该要善于利用朝霞和晚霞，这种特有的增加画面层次的景观。
【网友】请教各位嘉宾，遇到逆光时怎样才能正确调焦？
【嘉宾：张瑞琪】首先你拍摄逆光照片一定前面要加遮光罩，这样才能避免光线直射到镜头上面，在具备遮光罩情况下，如果是自动相机的话，就不会出现聚焦困难的情况。如果是手动调焦的相机，也能够运用自如。
【网友】景深是什么意思？怎么运用？
【嘉宾：牟健为】景深就是被摄景物的清晰范围，景深的大小直接影响到画面效果，我们可以利用很长的景深来清晰地记录被摄的景致。也可以利用短景深，模糊画面中那些杂乱的成分，使主体更加突出。
【网友】我用长焦拍摄的时候为什么老是模糊？
【嘉宾：牟健为】长焦镜头景深特别短，焦距越长，景深越短，长焦镜头对进光量损失很大，所以我们要开大光圈，增加曝光量，开大光圈以后景深很短，所以对焦也就相对困难，要认真仔细的对焦。
【嘉宾：张瑞琪】用长焦镜头拍摄的照片，出现模糊的情况有以下几个原因：一个本身是距离远了以后，天气不好，空气的透视效果也就不好，尤其在污染非常严重的城市，出来照片的画质肯定要受影响。第二种情况，在拍摄时聚焦不是很精确，主体的拍摄对象就会出现模糊情况。第三种情况，镜头本身的质量不够，所以才出现上述情况。
【网友】请教一下专家：长焦镜头和广角镜头的特点各是什么？
【嘉宾：牟健为】长焦镜头可以压缩空间，取得一种特殊的效果，这种效果主要是景深短，所以在拍摄人物的时候，为了突出人物经常用这种方法。另外对远处的景物可以把它拉倒自己的镜头范围之内。拍摄日出的时候为了让太阳很大，也可以用这个方法。为了避免景深短的情况我们可以用小光圈，用它的时候请注意最好能够把相机端稳，或者利用三脚架。广角镜头的特点就是视野比较宽，但是它从视觉效果上讲，往往把景物给推出去了。它的爱一个特点，就是景深范围大。我们运用好长焦和广角的特点就会拍出很好的照片。
【网友】各位老师,请问一下在自然光下拍头像照时曝光量要不要多一档,拍摄集体照时,光圈最好用多少比较清晰?
【嘉宾：盛希贵】拍摄集体照时，采用相对较小的光圈来确保足够的景深范围是必要的。比如，用标准镜头时，光圈应该在5.6-8，或者更小，景深的清晰范围是由镜头决定的，跟胶片没有什么关系，在自然光线下拍摄人头像不一定非要多感光。
怎么拍出精彩的好照片
【网友】请问“身边的人”是否可以认为凡是相机能捕捉到的人都算是身边的人，要想拍好“身边的人”应注意哪些事项？
【嘉宾：盛希贵】拍摄身边的人常常是指拍摄自己比较熟悉的人，或者生活当中有密切接触的人，拍摄这样的熟人，好处是对他们比较了解，他们往往也不会对拍摄者怀有戒心，能够比较真实自然的表现出他们的性格和内心世界，只要能够把握好他们的性格特点，拍摄出来的照片就会能感动人。另外一点，身边的人也可以表现社会意义和文化内涵，比如，焦波拍摄的《俺爹俺娘》就超越了家庭和个人情感的层面，达到了具有社会意义和表现人性的深度。
【网友】好的风光片都应在早晨或太阳下山前拍，这是否是规律，或是原则？
【嘉宾：盛希贵】应该说，日出后一到两小时和日落前一到两小时是有利于风光摄影的时段。
【嘉宾：张瑞琪】通常情况下是这样。因为这个时候拍出来的片子视觉效果比较好，在太阳光线非常强烈的情况下很难出现丰富的层次，产生优秀的作品，所以我们看到的优秀风光作品往往都是在早晨和黄昏时拍摄的。当然也不能这么讲，除了早晨和太阳下山前，其他时间就不能拍摄出好的风光片，如果你有时间的话，可以多看一些风光摄影类的画册。有一部分好的风光片不是早晨和黄昏这个时段拍摄的。
【网友】从客机的舷窗拍落日或日出，怎么才能拍好?
【嘉宾：牟健为】坐在民航客机里拍日出日落不太容易拍好，因为客机高度很高，太阳无遮无拦，所以光线非常亮，比在地上空气透视要清晰得多，所以出来的画面很耀眼。我们在拍摄的时候，要尽量的控制暴光，不能让它过度。我觉得在民航机上拍摄还有一个难度，就是要透过民航客机的两层舷窗，这个玻璃第一产生变形，另外对透视产生一些变化。如果飞机新的话，舷窗比较光滑，飞机比较老的话，舷窗有很多伤痕，影响拍摄。因此，在这个时候不应该用小光圈，因为小光圈的景深特别长，它会把玻璃上的伤痕也记录下来，因此，在飞机上拍摄首先要用大光圈，使玻璃的伤痕虚化。另外，因此飞机有一定的颤动，在拍摄速度上应该相对提高，一般我用在五百分之一秒以上。
【网友】我是做广告的，经常遇到拍摄产品静物照片，往往遇到在工厂的厂房拍摄，灯光很不理想，这种情况怎样拍出清晰的照片？
【嘉宾：张瑞琪】首先作为一个专业的广告摄影工作者，在器材上要有足够的准备，比方说，到工厂拍摄产品，应该要带上三脚架和专业的灯光设备。这样的话，在遇到光线昏暗的厂房就能利用现有的设备解决这个现场光线不足的问题。如果因为特殊的原因没有灯光设备的话，那么也要善于用三脚架、慢速度拍摄现场。
【网友】怎么排好人物特写，特别是儿童的，要注意些什么？
【嘉宾：张瑞琪】拍人物特写，尤其要注意用光，如果说是正面光的话，一般来说就是在视觉形象上显得比较普通，不太容易抓住人的眼球。如果光线条件允许的前提下，最好用前侧光或者是侧逆光、或逆光效果。这样，画面就比较容易饱满。另外要注意的是，儿童的神态特别重要，他的神态能反映出人的情绪，真正体现儿童本质。这次月赛里面有一些照片能够获得优秀奖，或者艺术奖。它的成功之处就在于用光和神态抓得好，体现出童年的情趣和欢乐。
【网友】怎样才能拍成功一张好的人物照片，请嘉宾谈谈自己的切身感受。
【嘉宾：牟健为】我觉得拍好一张人物的照片，就纪实类来讲，应该是让被摄人处在自然状态，不为拍摄者的存在而分散精力。被摄者的这种状态我觉得有两种情况何以得到：第一，就是地经常拿照相机在他面前比划，时间长了，他对你的照相机已经不在意了，这时候他可以表现的很自然。第二种，就是被摄对象正在经历一种无法去理会摄影者存在的事情，比方说，发生了车祸，被摄者正在求救，比方说一个民警正在对付小偷，比方说一个孩子受到了很大的委屈，比方说两口子吵架正在各抒己见，发泄愤怒，比方说一个演员正在表演等等，都可以抓拍到很自然的，很准确地表达人物内心活动的纪实摄影照片。这些照片会让人感觉很真实，很亲近。
【嘉宾：张瑞琪】我个人认为：要拍好一张人物照片，首先要对拍摄对象有充分的了解，对他们的性格（也就是说内在的东西）和外在的形象有一定的理解。仅有拍摄技巧是不够的，举一个例子：大家知道丘吉尔是二战时期著名的领袖，当时有一位摄影师要拍摄这位大名人，首先对他的个性非常了解。在拍摄时发生了这么一个有趣的故事，这位摄影师知道丘吉尔性格有时候是比较暴躁，也比较爽快。他把这个相机都准备好了以后，正好看到这个时候丘吉尔在抽烟，他就上去猛一把从丘吉尔手中抢走了香烟，这时丘吉尔表现出非常愤怒的神情，记者就在这个时候按下了快门，抓住了这一精彩瞬间。并成为一张传世摄影的佳作。这位摄影师，他为什么这样做呢？就是因为他觉得要表现丘吉尔这样一个名人，就要采取与众不同的方法来展示最能代表他性格特点的状态。这个例子告诉我们，摄影师要拍摄一张优秀的人物照片，必须首先要做好这样的功课，也就是对拍摄对象足够了解。此外，就是摄影技巧的问题，无非就是用光、构图、人物的神态等细节。
【网友】各位老师：我是一个刚起步的业余摄影爱好者，我喜欢拍摄的就是民俗民风和农民生活劳动之类的片子，但有些人看到我拍的部分片子后说那是灰色镜头，所以我的一些作品一直不敢投稿，我觉得我们这里一些比较落后的山区农村有着丰富题材，但我不知道在拍摄时应怎么把握。
【嘉宾：张瑞琪】作为一个摄影爱好者，首先应该要关注自己周边的人和事，所以你起步就开始拍摄民风民俗和农民生活这一类的照片，是非常正确的。但是在拍摄过程当中首先应该去表现一些进步向上的生活趣事，和一些人们感兴趣的民间习俗，通常这类照片不可能是灰色的。只要是真实的，通过这些照片能够了解当地的民风民俗，你可以大胆的投稿。你说得对，落后的山区农村确实有丰富的题材可以表现，我建议你要多观察，在你的生活当中去发现美、表现美，通过努力进入到一个更高的境界。通过你的作品提升美的价值。
专家摄影体会
【网友】牟老师，听说您曾是一名出色的战地记者，您觉得在和平年代怎样才能拍出震撼人的好新闻作品呢？
【嘉宾：牟健为】和平时期也会出现许多震撼人心的好作品，关键是要把握机会，始终要保持记者的敏感和使命感，时时的保持战地记者那种状态。因此，在我们生活当中，还有一些突发事件，突发的灾难，另外还有好人与坏人，还有好事与坏事。这些发生你身边的事，匆匆而来，匆匆而过，把握不住，就会失掉拍摄机会。比方说，我在一年当中，就遇到过四次爆炸，一次在北京，一次在烟台，一次在重庆，一次在上海旁边某地。这四次爆炸我都做过摄影报道，《北京青年报》，国内政治部沈峥嵘主任曾经惊呼：牟健为，你身边的爆炸怎么那么多？我想，这些爆炸是因为出现在我始终紧绷着的一种心弦和战地记者特有的一种状态，所以当我听到了声响就会做出反应。当然，现在许多地方禁放鞭炮，如果到处都放鞭炮，恐怕我这种状态也会被这种时时响起的声音所淹没。比方，在上海某机场我正在采访飞行员，突然两声巨大的响声，我立即向爆炸的烟火中奔去，在消防车到来之前，进入灾区，拍下了许多第一时间里的碎尸、伤者和后来的抢救场面，而这种突发事件在消防车到来五分钟之内全都平息了。再比如，我在山东烟台，正在逛街，突然就闻到一种刺鼻的化学毒剂的气味，我立即迎着逃散的人群而上，拿着我的“手枪”--我的傻瓜相机，钻进了死亡地带，拍下了烟台氨水爆炸事件。在重庆，我准备乘火车返京，突然发现火车站附近一幢大楼发生爆炸，立即与消防队员爬上20层高的高楼，但是因为消防水柱在烈火当中变成了水雾，我的照相机全部被水雾打湿，失灵，没有拍下很好的照片。在北京我在行车途中，突然听到爆炸声，比消防车晚到了一步，结果警察和消防人员将现场全部包围，也把我从现场中“擒拿”出局，也没有拍到很好的照片。所以，机会对每一个人都是对等的，我不比别人遇到的突发事件多，只是我比别人更多了一点这方面的敏感和责任心。
【网友】请问牟健为老师：您最成功的作品是怎样拍出来的?
【嘉宾：牟健为】我所有成功的作品都是尝尽了常人的苦衷才换来的，比方说，我的《西沙巡航》曾经给我带来了诸多的荣誉，但是在拍摄的过程当中，我克服了常人难以忍受的种种痛苦。从一个平常人一夜之间成为一个“飞行员”，在空中我忍受着强烈的空气压力和飞行晕机。在拍摄这张照片的时候，如果不是一种意志支撑着，完全可以不负责任地瘫倒我的舱位里，无所作为，但是空中飞行，特别是记者乘坐歼击机是千载难逢的机会，是经过千辛万苦的协调、不耐其烦的等待、千军万马的支持，机会得来是非常不容易的。所以每一个有幸乘坐歼击机的摄影记者都会珍惜分分秒秒的航拍时间。比起领导的信任、指战员的支持，自己吃点什么苦在所不辞。再比如，我获特等奖的一组作品《申奥成功--天安门之夜》，当时没有拍摄任务，我是徒步走进天安门广场，在人群里边挤来挤去，从高、中、低三个层面，从中、近、远三个景别拍摄了5幅照片。这5幅照片，每一幅只要稍不卖力，就拍摄不到。我说的高就是我有幸爬上了华表，在这个高度上拍摄了天安门城楼上江主席和国家领导人与群众一起欢庆的镜头。在这个高度上还拍摄了天安门广场几百万人盛大的群众场面。在人群里，也就是在低的角度里，抓拍了外国人称赞我们“牛啊”。在中高度我高举相机拍摄了一组组欢庆的人群，这组照片里边有特写、有中景、有大场面的远景。我和许多年轻人一样，在兴奋中激动地拍摄着，忘记了劳累。
【网友】我想请教牟老师使用数码相机吗？您在拍摄中国海军出访欧洲时使用的是什么相机？主要的拍摄体会是什么？
【嘉宾：牟健为】谢谢王晓东网友使我回忆起中国舰艇舰队首访欧洲那神圣的时刻。我当时没有用数码相机，用的是顶级单反相机。除了在到访国那激动人心的风光场面之外，留下印象最深的是中国军舰战胜号称“世界两大死亡之角”的毕思开湾12级风浪那生生死死的36个小时。每个人在浪涛中都昏死过多次，极度的晕船耗尽了每一个舰员的体能。军舰的危险已经来不及多想，我当时只有一个想法，只要能活着回去就应该把战胜12级台风的摄影资料地回去。因此，我跌跌撞撞、连滚带爬地往来于舰首、舰尾、桅杆之间，当时，只要有一个小小的闪失，就会葬身鱼腹，永留在毕思开湾，托全国影友们的福，我带着我的小命，及其拙作，回到了祖国，回到了人间。今天，有幸与你对话，并幸福地回忆起这段令我自豪的往事。谢谢。
【网友】牟老师，您好。您拍了那么多成功的作品，您有没有觉得累过啊？
【嘉宾：牟健为】拍照片本身有一种艺术的享受，非常有成就感。因为从前期拍摄到最后发表都是一个人完成的，所以摄影记者的成就感特别强烈。另外就是使命感，作为一个记者就应该去受苦，就应该比别人吃的苦更多，才能拍摄到那些非常状态中的事件过程。因为有着明确的目的，所以在拍摄过程当中，没有任何痛苦的感觉。只有当出现失误，痛失拍摄机会，或者在作品出现自叹不如的情况下才会有愧对人生、愧对职业、愧对机会的一种悔恨的痛苦。每当这个时候，我都会想，如果再给我一次机会，如果让时间倒回去，让我重来一次，我一定很它拼了……。
数码相机和胶片相机
【网友】我认为数码相机的推出扼杀了很多摄影爱好者的摄影水平，用数码相机拍照片不用过脑子，随便乱按一通，回家用电脑修一修就ok了。这样会降低摄影爱好者的摄影水平和灵感思维，您认为呢？
【嘉宾：盛希贵】数字摄影技术的出现确实对传统的摄影创作和表现方法带来了很大的冲击，以往人们拍摄照片常常注重取景，更注重抓取瞬间，由于数字相机即拍即显的功能和可删除等使得拍摄阶段的构思受到影响，取景时的注意力发生转移。但是，优秀的摄影师还是会将注意力放在构思拍摄时的选择等方面。对于摄影而言，拍摄环节的把握的确是最为重要的，假如过分依赖后期处理，摄影的本质都会发生变化。
【网友】三位老师我想问一个问题：就是随着电脑技术的发展一张照片由丑小鸭变为白天鹅这是否会给人产生一种想法：“摄影不再需要技术”
【嘉宾：盛希贵】强调拍摄时的原创性仍然是多数摄影者的追求，而且，数字技术并不总能使得丑小鸭变成白天鹅，希望广大的摄影爱好者尽可能把心思用在拍摄环节，而不是用后期制作上。
【网友】现在传统的相机好出作品还是数码的容易出作品呢?
【嘉宾：牟健为】传统相机和数码相机都可以拍出好的照片，好的照片不见得是出自好的相机，好的相机不见得拍出好的照片来。我有一张照片叫《如果互相说声对不起》曾经获过全国大奖，但是这张照片我是用一家180块钱的照相机，在车窗里边对着外边拍出来的，我的奖品是一架高于这部照相机几十倍价钱的高档相机。而我后来拥有了国际一流的相机，却很少有这种拍摄机会了。所以，我说机遇对每个人是平等的，重要的是把握机遇，而不是你手拿的是什么相机。前段时间，《北京晨报》报道的那种高速公路车祸的照片，因为作者把握住了机会，哪怕他拿的相机再差，只要拍下来了，都是最珍贵的。因此，我们任何摄影人，首先强调的是拍摄意识，而不是相机。回到正题，我觉得数码终究会取代传统胶片，目前还难分高下。
【网友】请问真正的摄影高手更喜欢数码还是光学相机？数码相机哪点比不上光学的才让他们选择光学的？
【嘉宾：盛希贵】到目前为止还是喜欢光学相机的偏多。不止涉及相机的问题，主要的问题是感光片的成像质量比目前数字影像的质量要高。
【只爱陌生人】请问用数码拍黑白的时候，拍的时候用黑白模式和后期改成黑白层次一样吗?哪个好 ？
【嘉宾：张瑞琪】从效果来讲应该差不多，但我建议如果你要创作黑白照片的话，最好在拍摄时就设定黑白模式，因为在拍黑白照片和拍彩色照片时，拍摄想法本身就是不一样的。你要拍摄一幅优秀的黑白照片，必须要透过镜头用黑白的眼光来审视你的拍摄对象，这样出来的效果会好一些。如果你拍的时候根本就没有考虑要拍黑白照片，那就是一种随意性的拍摄，效果不会很理想。
专家眼中的好照片
【网友】在你们眼中，什么样的照片才是好照片，与普通老百姓心中的好照片有什么不同？
【嘉宾：盛希贵】不同题材的照片评价标准不同，不同内容或者不同用途的照片的评价标准也不相同，所以很难一概而论，我觉得好照片应该是反映生活、记录人生的照片。
【嘉宾：张瑞琪】我认为雅俗共赏的好照片，从老百姓的角度、专家的角度都应该是好照片。因为好照片有几个要素：首先是主题，然后是摄影语言。如果这两个最基本的东西做到了，它应该就是不错的照片。那么，如果从专业的角度会要求更高，因为它在其他方面（用光、构图、创意等方面）会有更高的要求。但是，如果一幅照片，在拍摄过程当中首先具备了美好的创意，抓住了精彩的瞬间，那么一般来说它就是一幅有欣赏价值的好照片。
【网友】如何评价一幅照片是否具有新闻价值？
【嘉宾：盛希贵】新闻价值判断首先是对事实是否具有新闻价值的评判，如果新闻照片能够将具有新闻价值的事实很好的呈现出来，就是好的具有新闻价值的照片。
【网友】请问张瑞琪老师，您作为高级编辑怎样评判照片的好坏？有什么标准？
【嘉宾：张瑞琪】我觉得好照片：首先是主题要好，有深度。第二，摄影技巧，要有创意。这两者是最重要的。如果一幅照片用光很精确，构图很完美，但是它所表现的主题平平，很难说它是一幅优秀的照片。反过来讲，主题非常的好，也有一定的思想，但是它没有采用出色的摄影技巧把它表现出来，那么它也不会产生视觉冲击力，就不能称之为优秀的摄影作品。
【网友】我平时拍摄了很多的作品，怎么才能算是艺术作品？
【嘉宾：盛希贵】成为艺术品的条件是有创意，有比较深刻的思想内涵，表现方法也很高明，这些结合在一起，才能成为好的艺术品。当然，艺术品也有不同的类别，从大的方面可以分为视觉游戏艺术品和视觉中枢部艺术品，视觉游戏艺术品的特点是以形式取胜，视觉中枢部艺术品是以思想内容取胜。
【网友】在你们眼中，什么样的照片才是好照片，与普通老百姓心中的好照片有什么不同？
【嘉宾：盛希贵】不同题材的照片评价标准不同，不同内容或者不同用途的照片的评价标准也不相同，所以很难一概而论，我觉得好照片应该是反映生活、记录人生的照片。
【嘉宾：张瑞琪】我认为雅俗共赏的好照片，从老百姓的角度、专家的角度都应该是好照片。因为好照片有几个要素：首先是主题，然后是摄影语言。如果这两个最基本的东西做到了，它应该就是不错的照片。那么，如果从专业的角度会要求更高，因为它在其他方面（用光、构图、创意等方面）会有更高的要求。但是，如果一幅照片，在拍摄过程当中首先具备了美好的创意，抓住了精彩的瞬间，那么一般来说它就是一幅有欣赏价值的好照片。
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