一、剧作概况

    作者陈志斌、孙晓同志多次深入部队，选取了解放军军医的成长历程为切入点，塑造出肖九天、马骏、乔喜珍等一系列鲜活生动的人物，让我们第一次接触到军事医院专家、工程院院士的成长历程和他们丰富多彩、感人至深的情感世界。

　　剧中的主要原型人物是解放军第八十九医院的王成琪将军。他13岁参加八路军，后来成为显微外科专家，创造了全军第一例断手再植手术的成功，并创造了多项世界领先技术，三次荣立一等功，受到党和国家三代领导人接见，是我军目前还在职工作着的军龄最长的将军之一，虽然王成琪将军本人因申报院士时年龄已过七十岁，未入选中国工程院院士，而他的学生中已有多人成为院士。作为功成名就的专家，王成琪将军至今每天依然工作在医学教学和科研第一线，他的精神已成为军队医务工作者的楷模，王成琪教授不断进取、永不言败的科学探索精神，一生为之奋斗的职业精神对我们当代军人来说都是值得认真学习的。

　　剧本原作名为《红十字，中国结》。描写的是两个八路军的小卫生员成长为显微外科专家，最终成为中国工程院院士的生活历程。其生活、工作环境背景主要是济南军区及沂蒙山等地。我读到剧本后，经团领导和有关专家、主创人员的提议，认为因在南京军区拍摄此剧，完全可以根据地域特点进行一些调整，把原本中浓厚的北方地域色彩改成南北兼容；同时，把原来以肖九天为绝对男一号改变肖九天、马骏同为男一号，既“双男一号”的人物结构样式。从原来仅代表一个军区或某一特定人物、特定单位“升格”为全军和整个军队的代表或缩影。在有限的时间内，二位作者又对剧本进行了修改。肖九天依然是八路军，马骏成为新四军小战士，乔喜珍成为新四军的护士。这一重大改变，使本剧风格、样式和一系列的人物关系的定位发生了质的变化。

　　由于时间和季节的关系，我们不可能对剧本再进行细化的处理和修改。虽然剧本修改和调整的工作量还很大，也只有在二度创作中，在整体走向和风格的定位中去把握，边拍边改。这就需要摄制组全体演、职员在今后的拍摄中与导演进行密切配合，完善整个创作过程。也希望各部门能发挥创作积极性和主动性。

　　“追日”是不断追求光明，追求真理，追求完美，追求美好爱情和生活的理想境界的意思。新剧本更名为《追日》。我历来主张，拍电视剧是在给老百姓讲故事，只不过是用影视的手法，用影视剧的独特语言来讲。《追日》这部电视剧可以用一句话就把故事的内容讲清楚：一个女人和两个男人的故事。当然，也可以叫做两个男人和一个女人的故事。如果想讲得清楚一些，也可以说是：两个男军医与一个女军医的故事；也可以说是两名男将军与一名女将军之间长达60多年的情感故事。但是，要把这个故事讲得生动、精彩又感人，就不是一句话能完成的了。所以，《追日》不是一朝一夕的故事，是人物在复杂动荡变化历史时期，一生命运的诠注，是一种独特的精神境界的揭示。

　　《追日》的故事跨度几十年。主人公的命运经历了中国革命和建设的几个重大的历史时期，在这六十多年的人生历程中，主人公的命运和情感故事是由发生在不同历史时期的大大小小的故事组合而成的，而这些故事成为主人公人生轨迹线上的一颗颗璀璨的珍珠，而这一颗颗珍珠折射出主人公独特的，鲜活的人物性格和时代特征，构成了前后相互关联，有着因果关系的命运和事件。也就是说，一个个的小故事或叫情节的链接和积累，最终形成一幅完整的人生画卷。

　　我们的创作任务就是要去精心打磨每颗珍珠，让它们放射出奇异的光彩。当我们再把它们有机地组合起来时，也就是说，我们把这一颗颗珍珠串联起来时，它将会成为一部思想性、哲理性、艺术情和观赏性都极强的长篇电视剧，同时，它也是一部极具社会效益和经济效益的主旋律作品。能穿起这串珍珠的绳线是什么呢？我认为，是主人公的精神，一种不断追求理想光辉的精神，当一种精神上升到一定的境界时，它将成为这种人生的精神殿堂；一旦走进这座殿堂，你会看到那种人类最美好的情感，最纯洁的爱情，最伟大的友谊，最崇高的道德和理想。

　　从剧本到电视作品的思考读剧本的感受和把这个剧本拍成一部电视剧是完全不一样思维方式，这就是电视思维或电视思考。剧本的思想内容，也可以说它主题立意有时是在创作之初就已经确定下来了，而有时却是在读完剧作后，经过理性的分析和思考提炼出一种来的；但也有一种是把某种希望和理想、概念或者是梦想在创作修改过程中，重新整合出来的某种新的思想，新的立意。

　　总之，《追日》这个剧本从原作到修改，再到后来的提高调整，应说是在原有的基础上又产生了许多新的内容和新的思想内涵，创作的冲动在不断地升华。就《追日》这部作品而言，它不仅仅要讲故事，阐述思想，达到某种娱乐和教益功能，我想，它还需要传达一种文化。以往，我们做军事题材作品，很少从文化层面，文化的概念去思考。我拍摄过的许多军事题材电视剧，大多数是主题选行或首长命题作品，主要是宣传英模典型，表现训练、战役、战史，将帅生平等等，但作为电视剧艺术本身，它与戏剧，电影，小说等艺术形式一样，是人类精神财富的一个组成部分，也是作家、编导表达思想的一种手段，尤其是表达军人生活和历史，军人的人生哲学，军人的精神特质，军人生存的社会与历史空间，与及这种生存方式与军人人生价值的相互关联、相互作用而产生的艺术灵性，军事历史与军人群体所特有那种文化特征，过去我们思考的很少，或者说仅仅是表面的，标签似的。

　　所以，我想通过《追日》表达的就不仅仅是一种娱乐，一种说教，一种主题思想，而是一种能涵盖思想、哲学、艺术、情感和精神等元素在内的综合体，这就是文化。对文化的理解和感悟，首先需要编导对生活、历史，对人生意义的深刻认识，同时，也需要受众层面有一定的认知基础，否则，达不到表达与接受之间的沟通。但是，我相信，我们所表达出来的文化内涵和精神会被大多数观众所接受的，至于一些青少年对近五、六十年的历史不了解，不重视也没关系，我们是通过讲故事的艺术形式来传达的，只要故事情节人物性格吸引他们，他们会在娱乐之中感受其中的文化与精神。看了就是一种接受，喜欢就是一种认同。文化不是理论经典，不是精神的概模，它是几千年文明传承发展的精髓，但他对人们的思想、道德，生活等起着潜移默化的作用，当人们大谈现代人道德缺失时，往往就是精神文化的贫乏或淡漠。我们力求让观众在《追日》人物的身上，看到一种人生文化的灿烂的光彩。

　　文学创作中往往认同性格决定命运，而在文化概念中，生存的态度决定人生质量。无论如何，我们要注重本剧的文化含量，文化品位。有文化的内含的作品才是高雅的作品。文化是一种品格和境界，它是超脱于生活原状态的，无论你是表现农村生活还是都市生活，无论是军事历史题材还是现代时尚品牌，简朴的陈设和平俗的生活不一定就“土”，就没文化；反之，时尚的，现代的，华贵的不一定就高雅。

　　当前，时尚娱乐，流行快餐极其发达，作为电视人，我还是希望我们《追日》这部作品能沿着中国的主文化的传统继承下去，在吸收现代文化，时尚文化，流行快餐文化及外来文化的同时，使我们的传统文化更加丰满，更加鲜活，更加生动。有了这些思考，我想，未来的《追日》应该是一部文化信息含量很大的，艺术格调很高的，极富文化品位的电视剧艺术作品。作为导演，对剧本的思考有两个方面：一是要告诉观众什么东西。思想也好，感受也好，某种新鲜信息也好，总之，表达思想感情应该是第一位的。其二是如何把自己的感受传达给观众，如何运用电视剧的艺术语言生动形象地给观众讲出这个故事来。我认为，作为导演，他想告诉观众的，首先是那些能打动他自己的东西。而首先被打动的东西往往又不是纯理性的大道理，恰恰是十分感性的那些部分，是灵魂深处的震撼，是十分有情趣的情节和细节。但由于这些情节和细节的在打动编、导的过程中它又不仅仅是表象的感官刺激，而是容纳了某种人生哲学、生活的真谛、思想的火花、精神的概括。由此产生二度创作上的冲动，产生了情感和思想上的升华，在溶入导演的思想和理性的梳理后，产生了新的艺术思维。这种艺术思维包括逻辑思维和形象思维。逻辑思维使我们透过艺术形象去看到生活的哲理，深层的思想内涵和人性的本质；形象思维使我们充分地发挥艺术想象，去构建一种奇妙的艺术空间，引领我们去创造心目中的那些艺术形象。这个艺术空间就是导演创作的基础，就是这部电视剧未来的内容、思想、风格、样式和对剧中人物理解和认识。

二、主题思想的概括

    1，这是一个爱的主题，它弘扬了爱的神圣和博大。这其中包括肖九天、马骏与乔喜珍之间爱情和友情、同志之情和战友之情；黑司令、孟家和对下属的关爱，对人才的偏爱；剧中人物对军队的忠爱，对未来的乐观态度和对生活的那种热爱；陶小娟对马骏的纯真的无私的爱等；剧中人物对人民的爱，对事业的爱，总之，全剧以一种纯洁、博大和崇高的爱去拥抱事业，拥抱人生，拥抱生活。2，全剧张扬了一种崇高的精神。这种精神包括人道主义精神，民族和爱国主义精神，以事业为最高生命的职业精神，一种生命不止，探索不停的永不言败的军人精神和无私的奉献精神。3，诠释了只有科学技术和先进文化才是代表军队战斗力的发展方向，一个没有文化的军队是愚蠢的军队；反之，一支最终赢得战争胜利的军队必然是一只有拥有高深文化素养的军队。《追日》就是要告诉广大观众，人民解放军从他创建那天起，就没有放弃文化教育和对人才重视和培养。我军在发展初期虽然还是一支农民成分较多的军队，基层干部、战士中大多数还是缺少文化的农民，但是，主宰军队发展方向的依然是军队中的知识分子和那些不断提高自身文化素质的业务骨干。包括军事骨干的专业技术骨干。这些官兵不论是从部队土生土长起来的，还是从学生知识分子中入伍的，总之，随着部队现代化建设和发展，尊重知识，重视人才，爱惜人才已经成为我军的优良传统。解放军这所大学校不仅能培养和造就众多的优秀军事指挥人才，同样也能培养和造就出科技文化领域中的世界领军人物，现代高技术人才。4，从一个独特的，全新的视角展示了中国军队后勤战线建设发展，尤其是医疗卫生事业的发展过程，并通过三位军事医学专家的成长历程，揭示了我军后方保障工作全心全意为兵服务，全心全意为人民服务的宗旨和使命。

三、《追日》特点

    1，作为军事题材电视剧，它与以往军事题材作品所不同的是：它是从几位军医的成长历程来反映军人崇高的精神境界。军医和军队医疗队伍是军队编制和后勤保障中重要的组成部分。从古至今，无论中国还是外国，几乎是从有军队建制那天起，就有军医的存在，就有军队编制的医院或战地救护机构。《追日》这部剧选择这一角度，全面深入地写出部队医疗战线中的故事，写出部队医院的发展建设，通过对肖九天、马骏、乔喜珍的生活、情感、性格特征的刻画，写出了几名军医、军事医学专家的成长历程，展示了他们丰富多彩的内心世界，应该说这是第一次，也应该说是开拓了军事题材电视剧创作的一个新的领域。

2，在人物（军医）的塑造上，本剧不是描写一般的，普通的军医生活，它描写的是极具代表性和典型性的一组人物：肖九天，马骏、乔喜珍、陶小娟、孟家和、郑新生、肖建、马英等，同时还写了培养造就这些优秀人才的时代、环境和与之相关的典型各种人物形象，黑司令，木村、基洛夫、王保证等。以肖九天、马骏、乔喜珍代表的不仅是解放军中的老一代军医，而且是学科领域的带头人，中国工程院院士。而这些在国际学术界的权威并非是从名牌院校毕业、有名师真传、有先辈的理论指导，完全是我军从战争年代培养出来的、在中国军队中这一特殊环境中，在战火硝烟的特定的历史背景下土生土长起来的。所以，它极富中国特色和中国军队特色。这一独特的人物形象恰恰又有着活生生的人物原形和坚实的生活基础，构成了《追日》这部电视剧的人物和故事的独特性和惟一性。

3，《追日》中所描写的军人形象又与以往电视剧的所描写的传统军人形象大不一样。剧中肖九天、马骏和乔喜珍作为从战争年代参加革命，有着传统军人特质的老一代革命军人，他们与《激情燃烧的岁月》中的石光荣，《军歌嘹亮》中的高大山又是完全不同的类型；同样，肖九天、马骏和乔喜珍虽然同样具有高学历、高智商和强烈的现代思维理念，同是军中精英，同样能紧跟时代的发展，同样是与时俱进的学科领军人物，但他们又不是《突出重围》中的范英明和《DA师》中的龙凯峰和林晓燕，应该说，这又是一个（一组）全新的当代军人形象。在肖九天、马骏和乔喜珍身上，既有传统老军人的最优秀的品格，又有当代军人锐意进取的时代精神，在他们身上折射出了中国军队发展的缩影。从某种意义上讲，了解了他们的精神实质，就了解了中国军队成长发展历程中的中坚力量。

4，除人物的命运、经历和故事的独特性外，作为军事题材作品，本剧的另一特点是故事的传奇性和特有的浓厚的感性色彩。所谓传奇，一般指故事情节的曲折性而又不特别的离奇，在符合历史真实的背景下，人物命运的发展超乎人们生活的常见，往往是预料之外，情理之中。是真实生活的独特记录，又是由新鲜奇妙的情节和细节所组合。好看的故事既有历史的真实写照，又有艺术想象的独特构思。中国唐、宋小说中就有“作意好奇”的创作手法，构成故事叙述上的“悬念和兴奋点”。人物的性格特征、命运的起伏跌宕与及剧中人物独特的情感关系构成《追日》故事的传奇性。比如：一个八路军小战士和一个新四军小战士在战场不期而遇，从此结下了不解之缘，最终双双成为中国工程院院士、解放军的将军、国际知名的医学专家；又比如：二人都同时爱上一个比自己大一岁的“姐姐”，新四军女护士乔喜珍，而乔喜珍也深爱着二人，构成了独特的情感关系并延续60多年。它不是以往的哥哥呵护妹妹，而是姐姐关照弟弟，这在当前影视作品中是极为少见的。正是由于他们之间的这种特殊关系，在军事医学领域中创造出一个又一个奇迹，而这些奇迹的产生又是在种种看来根本不具备条件的情况下创造出来的等。奇异的人生经历，奇特的情感纠葛，奇迹般的事业成就构成了本剧的一大特点。

5，如果说传奇性是《追日》的艺术特色之一，那么剧中的感性色彩更是这部剧最浓重的颜色了。《追日》从无论从人物关系、还是故事情节，尤其在人性的开掘上充溢着一种真诚挚爱的审美情感。肖九天，马骏和乔喜珍之间的感情纠葛，他们之间的战友之情，他们在事业上的志同道合的同志之情，从战争年代走过来的战友之情贯穿了全剧的始终，那种积极的人生态度，那种无怨无悔的心胸和情怀使全剧从始至终洋溢着一种光明、纯真、自豪和激情。在全剧的人物关系中，既注重了性格的张显，也注重了情感的真实流露；既有人性化描写，也重视了军人特有品格弘扬。在把握感情与理智的相互关系中，情感与理智的矛盾的冲突往往成为互为作用的动力，并推动着剧情的发展。肖九天和马骏对乔喜珍的爱既有真心而自私的一面，但又不狭隘；乔喜珍对二人的爱又是由衷的，但又十分理智、微妙，构成了事业、爱情、家庭之间的错位与和谐。由此而产生的感情冲突，事业上的矛盾、技术上的竞争，衬托出他们为攀登军事医学高峰而具有的崇高人格。所以，《追日》在许多方面着眼于细腻的情感描写，情感的铺垫和情感的宣染。动情之处，煽情之处比比皆是。所以，《追日》与《DA师》有很大的不同，它少了许多军事片中的宏大的作战场面，少了许多军事装备的展示。与《DA师》相比，《追日》走了另一“极端”，它以小见深，以微见宏，以真诚见伟大，以纯真见激情。它有时是把镜头对准显微镜下的一个个微观世界，对准的是人物更加深藏若虚的内心活动；它更多地刻画人物细腻的感情动作，把人物情感推到最深彻的顶点。更深沉、更细致，更戏剧化，由此而营造出更加震撼人心的情感波澜。全剧在塑造人物独特个性的同时，塑造出人性的真诚、善良和品德的美。

四、塑造人物是主要任务

    诠释新的军人价值观。在过去的文艺作品中，军人的价值大多体现在战场，牺牲的价值也在于赢得战争的胜利。我们也曾说过，某些军人似乎就是为战争所生，为战争所存在。作战，杀敌成为某些军人惟一的事业和荣誉，没有战争就难以显现军人的价值所在。曾几何时，战争与和平成了军人价值的分水岭。有战争才有军人头上的光环，战争一旦结束，和平时期一旦到来，军人头上的光环从此暗淡，有些军人进入和平时期便失去自我，失去方向。这在表现我军从革命战争年代转入和平年代时期的作品中常能见到此类军人形象。如《激情燃烧的岁月》中的石光荣就是典型的代表。而《追日》中的肖九天、马骏完全不一样，他们虽然也是从战争年代过来的，同样经过战争的洗礼，经过血与火的考验，他们同样有过辉煌的过去，但他们进入和平年代之后，并没有感到彷徨，也没再感到失落，没有感到无所事事、无所作为，而是更加的充实，他们积极学习科学文化，不间断地充实自己，提高自己，面对高难课题不停歇地攻关，在医疗技术上大胆探索，他们没有躺在过去的功劳上睡大觉，而是寻找新的“敌人”，攻占新的“高地”，他们在创伤外科领域频频胜利，创造了中国显微外科的崭新领域，这就是《追日》主人公与众不同的地方。

    对于那些离开了战场，放下了枪把子就找不到感觉的军人来说，肖九天，马骏等人而更能把握往自己的命运，他们懂得自觉地开拓进取，在社会主义建设时期，在长期的和平时期，去继续实践着军人的价值。如果我们塑造好这样的军人，就是创造出又一类全新的军人形象。肖九天、马骏、乔喜珍等与人与石光荣等人物不同的还有，他们的文化修养和人品德性上更带有进步意义，比如在婚姻观念和文明程度上，石光荣作为一个成功的军人艺术形象虽然受到种种好评，那是因为他独特鲜明的个性，他代表了那个时代一大批工农出身的军人形象。但这仅仅是众多军人中的一个典型，而不能成为典范。作为一个优秀的革命军人形象，鲜明的个性不一定就有普遍性，就是有一定的代表性也不一定能代表真正的、绝大多数革命军人的最本质的精神风貌、代表我军发展的方向性，更不能作为军人形象的惟一代表和所谓的军人特质来过分宣扬。

    在此，我仅是作为人物的艺术形象做一个对比，至少我是这样认为的。因为我们要与同类作品、同类人物进行比较，才更有利于我们进行对照学习。这是塑造人物的需要，有必要将石光荣与肖九天和马骏进行这样的比较。在这里，我不是贬低石光荣的人物形象，而是提醒我们的演员，要从他们身上找到其最大的不同点，找到与他们本质不同的地方，看到我们剧中人物的特点，找到肖九天、马骏、乔喜珍、孟家和、黑司令等人的特质。石光荣作为军人形象，成功之处就在于他并不完美，他有缺点，所以他真实，可爱。但作为我们剧中的人物，千万不能去模仿，去靠近，艺术形象的成功就在于能在同类和近似的人物中找到不同之处，拉开距离，塑造出另一个更加鲜活的人物来。也正因为他们之间有某些相同之处，所以有可参照的地方。比如他们都是抗日战争时期参加革命，都经历过抗日战争、解放战争和抗美援朝后转入到和平建设时期。他们又都是穷苦出身，没有多少文化，但不同的是：石光荣到了和平时期，闻不到硝烟，听不到炮声就找不着北了，事业和前途基本到止终结，再没有多大的发展了。他们有的只是对提升的渴望，长年沉湎于怀旧情绪之中，对一切新事物抵触，不懂家庭生活的，固守陈规陋习和偏见不放。把婚姻视为占有，带着一身的旧军人习气和军阀作风，对待妻子儿女，完全用一种封建残余思想来“统治”家庭，性情粗暴，不懂得尊重人，浓厚的大男子主义和对妇女歧视。不懂爱情，更不懂生活。可以说，在他身上，既有革命军人的优秀品质，也带着不少的土匪军阀的陋习。而肖九天与乔喜珍的爱情，马骏与冯延花，陶小娟与马骏等完全是一种民主，自由和文明的人际关系，一种以尊重他人，尊重人性为基础的感情生活。在情感和理智的矛盾情冲突中，战友的感情高于一切，以他人的幸福视为自己的幸福，这是一种讲文明，讲进步，有文化的军人的情感生活，新型的当代军人情感。肖九天，马骏和乔喜珍、陶小娟等并没有因为情感纠葛而放弃原则，抛弃事业。经过对比分析，我们不难看出，这是两种文化基础，两种道德修养在军人身上的差异。肖九天、马骏等人的生活轨迹更代表我军大多数军人的生活经历。

    当爱不是以占有为前提的时候，爱才是真正的爱，纯粹的爱，无私的爱，深远的爱。《追日》有表现军人爱情生活，挖掘他们的情感世界时，更注重情感的爱的本质、张杨爱的高尚、神圣和永恒性。正是由于尊重和珍惜从革命战争所代保持下来的战友感情，以此为原则构筑起来的高尚的革命爱情观，肖九天，马骏和乔喜珍等才能有后来的长期和共同的事业，和在事业上的不断成功。这是肖九天，马骏和乔喜珍与石光荣所不同的人生观，爱情观和价值观。《追日》的感性色彩就在于它在描写事业和成就的过程中，注重的是情感的内动力，情感上的艺术感染力，尽可能地以情感人，以情动人。如果说《DA师》塑造了龙凯峰，林晓燕、高达、包尔达夫、景晓书等当代新的军人形象，那么《追日》也将塑造出肖九天、马骏、乔喜珍、陶小娟、郑新生、黑司令、孟家和等一群全新的军人形象。

五、艺术风格和样式

    《追日》是一部戏剧性与诗意性相结合，带有传奇色彩的长篇军事题材电视剧。戏剧性，就在于它有着人物命运和人物情感、性格矛盾和戏剧冲突，曲折的故事情节等；诗意性在于情感和思想哲理的表达方式，如隐喻、象征、节奏及浪漫色彩和传统民间文化元素的溶入；传奇性在于故事的独特、新颖。

    1、本剧结构方式是以“双男一号”的形式出现，这一形式成为本剧独特的人物关系，从戏份到人物的对主题的阐释应该说是平分秋色，不存在以谁为主，以谁为辅。在肖九天与乔喜珍的情感关系上，虽有夫妻和战友之分，但在情感的深层次上，乔喜珍的情感又是相对同等地分配在肖九天和马骏两个男人的身上，只是表现在不同侧面和不同的方式上。所以，在这部戏中，双男主人公的设置其实可以看成是一个人（男主人公）的两个侧面。乔喜珍把爱情投给了肖九天，但并没有削弱她对马骏的感情，这种感情有战友之情，有事业的信任，同时，也有过真正的爱情投入。在乔喜珍的情感世界里，只有肖九天和马骏的结合，才算是最完美的男人，但恰恰就是这个“完美”却永远也不可能存在，《追日》故事中的这种独特的情感矛质，构成了特殊意义上的“两男一女”的人物关系。而这种关系我们又要处理的非常纯净，非常高尚，别有情趣，真实可信，可爱。

    2、本剧的述事结构为三段式。以人物成长历程和人物情感发展线构成从小到大的顺叙式结构。因此，有选择演员上，也要从这方面考虑。应有三组不同年龄段的演员分别的扮演主人公肖九天，马骏和乔喜珍的三个主要历史时期中的角色。《追日》讲叙的是大跨度的人生命运，因此，全剧并非由一个独立的中心事件来完成，而是通过不同时期的一个个具体事件，矛盾冲突的展开来描写人物个性，人物关系和人物命运的起伏变化。每一个情节和事件相对独立而又前后关联。而每一个时期的故事又集中表现那一个时代的人物的生存状态和生存态度。全剧又以三个人的感情线为主要贯穿线而贯穿始终。在情感主线贯穿全剧的同时，事业主线也同时紧紧地扣住男女主人公的命运，这就是：从普通的抗日战士成长为著名的显微外科专家的整个成长历程。全剧又与情感线和事业线的相辅相成形成一条主要的纽带，成为全剧故事发展的主线索。比如，肖九天从十几岁跟黑团长当警卫员时，就对黑司令因受伤左臂被锯掉产生不理解，因为他不懂医，所以发生了为什么胳膊能锯掉就不能再接上的问题。到后来他学医，几十年来一直以此为动力，最终攻克医学难关，成功地完成了断臂再植手术，而后又成功地进行了世界第一例异体再植的成功等。这条事业线与他和马骏乔喜珍和情感矛盾纠葛在一起。与此同时，在不同历史的阶段又出现多条人物副线。如木村与肖九天和马骏之间的关系，黑司令，孟家和与肖九天和马骏的关系，陶小娟与马骏的关系、马骏和冯延花的家庭关系、肖九天和乔喜珍的家庭以及后来子女间的相互关系，肖建造成的晶晶手术失败引发的肖九天、马骏下决心攻克异体再肢世界难题等等，这些副线的出现和人物关系的构成，丰富了本剧的故事内容，又使得这部军事题材作品涵盖了更多社会生活层面，信息量丰富和更加多样性。

     作为电视剧，我们是以讲故事的方式与观众交流，所以叙事性是本剧的主要结构特征。而在叙事手法上，我们又采用主客观交替式，在客观叙述的同时，有机加入内心动作的描写，比如“闪回”的出现，以加强心理活动的揭示，加强情感的渲染。本剧中的“闪回”不仅仅是简单的历史的回顾，而是此时此刻人物内心动态的刻画，是一种人物特有的情感记忆的再现。这种“闪回”应该是带有感情色彩的，是推动情感递补和感情宣泄的。在画面结构和色彩上也不是完全黑白的，有时是有色彩的，有时又是片段的，支离破碎的。“闪回”的另一个作用是让观众在观看长篇连续剧时，能时不时地找回人物的情感“因果”关系，加深感情深度。

    3、由于本剧年代跨度大，除了红军时代没有表现，几乎把解放军发展的各个历史时期都包括在内了（军装的变化，装备的变化和时代特征等），为了叙事的清晰，原剧作中曾有大量的“旁白”，通过某一人物的夹叙夹议来推动剧情的发展。后经过专家的建议，取消了“旁白”手法。这一建议也促使我们在拍摄制作的二度创作中更进一步思考本剧的视觉化效果，更加注重电影手段的运用。所以，在未来的创作中，我们要尽量把“旁白”变成更丰富画面，真正做到让观众在看电视而不是听电视。

    4、《追日》剧的环境也注意突出地域特点。如全剧主要场景选择以长江两岸为主要地域特色，以当年新四军作战的主要地区和现南京战区部队所在区域，由此构成本剧特有的浓重的江南特点和吴风越韵，无论是景物、地貌、语言特色和音乐风格上也要有所侧重。我们初步选择部分皖南古村落，苏南，浙江一带的水乡古镇作为特色环境，同时，又根据时代的不同，选择有时代标志的特定环境，在特定的场景中分不同季节拍摄，营造时空变换，物转星移的年代变化。这样也是减少用有单靠台词来交待时空转换的办法。

    5、丰富的语言造型应该是本剧叙事手段的一个重要组成部分。《追日》所运用的语言是十分丰富的。这里所指的语言并非台词，台词（对白）仅仅是本剧影视语言中的一个组成部分，我所指的语言除人物对白之外，还有画面语言，色彩语言，环境语言（美术造型）物件道具形成的语言及音响音乐语言等方面。这些都是本剧作为综合艺术不可缺少的组成部分，是影视语言的有机结合。在注意到节奏紧凑的同时，运用画面变化来调节情绪变化、时空转变，空镜头的运用是十分必要的。

    6、在总体布局中注意细节和情节的安排适度，尤其是细节的刻画是各部门都要认真对待的。《追日》剧中对细节的描写是非常多的。我们不能仅仅把细节看成是一两个特写镜头，其实，细节是一部作品艺术真实感的重要组成部分。在大情节虚构的情况下，甚至在故事完全虚构的情况下，往往因细节的描写生动、真切，作品的真实感就会突显出来。细节包括人物表演的细节，物件道具的细节，和事件过程的细节。可以说，离开了细节的描写就构不成影视作品，也构不成作品的真实性。所以，美术、道具也好，演员表演也好，摄影用光也好，音乐音响也好，都要注意细节的处理。比如：木村捡起丢在地上的弹片，木村从孟家和手中接过自己的佩枪却把子弹全部退出，从这几个动作中，形象生动地描写了木村的人性本质和他对侵略战争的认识。又比如：马骏和肖九天、乔喜珍三人去县城搞药，回来的路上乔喜珍对肖九天的勇敢表示出爱慕之情，唱起歌来，马骏在牛车后面故意“走火”；陶小娟把撕碎的信当着马骏抖落出来，纸片纷纷落下；那封被马骏母亲撕碎的信几乎贯穿马骏和陶小娟命运和爱情的全过程。肖九天在305高地收到乔喜珍的信，看也不看就放进口袋里，后来乔喜珍让肖九天当着她的面把信看完；当乔喜珍去世后，在乔喜珍的遗像前，肖九天从怀里掏出“喜结”，而马骏同样从怀里掏出同样的一个“喜结”，两个喜结同时放在了乔喜珍的遗像前等等。乔喜珍给肖九天做鞋，乔喜珍烧鞋等。马骏在劳改农场送别陶小娟时，送上一束棉花等等，总之，本剧在许多方面依靠细节来推动剧情的发展，同时，又靠细节来进行情感的渲染，揭示复杂的人物心理，刻画主人公特有的个性特征。通过细节、物件、景致和许多非对话的动作来揭示人物的心理活动，通过象征、喻意、比兴以及心理节奏的控制等手法来渲染气氛，造成意境的升华；在注意叙事画面节奏明快紧凑的同时，关照演员和观众的心理节奏等，都在于我们对细节描写和重视。

六、表演状态与情感层次

由于这部戏的跨度大，对演员的表演要求很高，难度也较大，许多角色是六十年的跨度，所以，在控制表演状态上要下功夫。这部戏除了抗日战争时期的肖九天、马骏和乔喜珍选用少年演员外，从解放战争开始就全部为成年演员。要从二十岁到七十多岁，其中黑司令，赵奶奶，孟家和等都要到八十岁，除了化装和造型手段外，主要还要靠演员对人物状态的把握。本剧希望每一个角色塑造都应是自然的，符合生活状态的，尤其是台词的生活化，语言节奏的生活化。作为同期录音，部分员还要注意语音的普通话音准和发音咬字的准确。我们讲到细节时，也提到表演上的细节。运用比较多的表演上的细节是这部戏的特点之一。比如眼神和面部肌肉的微妙变化，神态、情绪的细小变化，手部、手指的细微动作，体态、状态的把握。我们的剧有中大量的手术室内的戏，而手术室内的工作状态、工作节奏、气氛又是什么样的呢？（这需要部分演员进入手术室去体验，去感受）。作为一名职业外科医生，他的心理状态是怎样的？有时很难用语言表述清楚。但我认为，他既不是我们想象的那样紧张，也不可能完全随意性的操作而没有一点节奏感。另外，我们毕竟是在演戏，需要我们在规定情境内完成一定表演任务。所以演员在运用自己，同时还要控制自己，要有比较充实的心理活动和积极的外部动作。比如戏中大量镜头是戴着口罩的，人物之间的交流主要靠眼神、手式，因此要求演员在表演中要准确。大量的无台词表演不仅仅是个反映镜头，也更是一个个“在说话”的镜头。

    我希望我们的演员不仅要做到准确表达内容，同时还希望演员有创造性性格化的、具有独特性的肢体语言，（主要演员最好深入生活，看看手术时的状态，显微镜外科手术的操作样式、手式、神态等）在整部戏中，主要演员的状态又分为少年，青年，中年，成年，老年这样五个阶段，除了少年阶段由少年演员来扮演外，从青年到老年的四个阶段都需要由我们的演员来扮演。以肖九天，马骏为例，他们的年龄段大概分为以下几个段落。青年阶段：从解放战争、经历朝鲜战争、在淮海医院的那段生活，结婚，上大学，肖九天回到医院，直到马骏从苏联返回。中年阶段：从马骏回国后，第一例断手再植成功，文化大革命，到孟家和从南岭山区接回肖九天之前开始。成年阶段：从肖九天，马骏返回淮海医院，二人恢复工作开始到双双当上工程院院士止。老年阶段：肖九天、马骏当上工程院院士、乔喜珍当上将军之后开始到全剧结束。

    （十三集中间）我大概分了这样几个阶段，有利于演员和各部门，尤其是化妆、服装等部门掌握。但演员在演出中又要注意的一点是，青年到中年，中年到成年，成年到老年之间的过渡期的细分。动作，神态，嗜好，脾气，语调，小道具的使用等。我们在注意到年龄阶段的外部造型，外部动作的塑造的同时，还需要十分注意和把握情感上的层次变化。一种情感也许几十年不会改变，爱情也许会有钟情不二，但随着时代，年龄，阅历，环境和人际关系的变化，人的感情是会变化的，这种变化有这样几种：一是情感的专一性不变，而表达的方式方法有所变化；二是情感的专一性上产生了变化，而表达的方式方法没有多大改变；三是情感的专一性在变化，随之表达的方式方法也不变化。所以，在表演过程中我们一定要研究这些不同阶段的生活和情感状态，生活空间，历史已经有过的经历，现实的身份，地位等等，研究此时此刻的状态与前、后之间的情感表达方式有什么不同，或应有什么微妙变化。我认为，这种变化如果处理的好，处理的巧妙，它会对人物的内心活动给予准确的揭示，同时，它会把丰富的思想和社会内涵，时代的变迁同时传递给观众，丰富了表演的思想内涵。比如少年时代，少年马骏、肖九天和乔喜珍，他们之间的感情是天真的，纯洁的，是那种情窦初开的情感，是两小无猜的蒙蒙胧胧的感情，确切地说，还没有达到初恋和爱情的层面，尤其是当时那个年代。当他们已经有了结婚成家的概念，谁可爱，喜欢谁在他们心里多少已有数了，这种情感十分可爱，十分直白，也十分纯朴，这种少年之间的爱是一种有爱无恨的情感，很美好。把握这个阶段少年演员表演时，千万不能把青年和成人的感觉带进去。（对少年演员只讲如何去做就行，去说就行）《追日》中，肖九天、马骏和乔喜珍几个角色分别要由少年，中青年和老年演员分阶段来扮演，这对演员来说，在年龄感上会更真实，演员的表演会更贴切，表演上负担小，但同时给演员的选择和表演的一致性上带来很大的困难。首选演员要像，比如小马骏和中青年马骏到老年马骏，他们要有外形上相近，肖九天，乔喜珍也一样，不像，差别太大，观众不接受。可要找到完全一样的又是不可能的，所以，我主张外形近似很重要，但更要注重气质和神情，也就说，形似与神似之间，更注重神似。

    这一点，要求我们有拍摄过程中一定要把握好演员的性格特点，气质个性方面的连贯性，表演状态的延续性。因为演员都是分阶段进入剧组的，表演风格，语气习惯等都不一样，这就需要我们在严格把握中去尽量找到他们相互贴近的东西，去让他（她）们相互溶合，相互靠近。不能让演员过分地个性化，把他们的个性尽可能地统一起来。悲喜交加是这部戏的一个特点，所以，我们在处理某一阶段人物的特定情感时，要注意总体氛围的营造。比如战争年代，在这个阶段，虽然处在惨烈的战争年代，天天处于杀戮和有牺牲之中，但在处理人物情绪时还不应该全都是以悲伤哀叹为主，而是要以明朗的情绪为主基调。为什么要这样处理呢？为什么不让他们始终处于悲痛压抑之中呢？我认为，悲伤是暂时的，光明和胜利是未来的，有希望才有发展，对事业和对生活的追求才是剧中人物生活的主要意义，这是我这部戏在的美学原则和审美追求上与众不同的地方。我们要让观众在动情的地方动情起来，在欢笑的地方笑起来。《追日》是一部描写革命军人们对生活充满积极乐观心态，对事业充满着理想，对未来抱着憧憬的故事，是一群心底充满阳光的人的故事。他们不惧怕战争，他们坚信胜利一定是属于他们，所以，他呈现给我们的画面色彩就是以明朗的，自信的情绪为主，而不是恐惧，悲哀的为主。


    第二，这是一段主人公最美好最浪漫的回忆，带有许多的美好的，梦境般的主观感情色彩，这是诗意开始的地方，这是梦境中最灿烂的一段。所以，我们不应该简单地理解为战争等于死亡，死亡等于恐怖，恐怖等于悲伤。肖九天，马骏和乔喜珍之间的朦胧的爱情非常有意义，也非常重要，这是全剧的具结点，是全剧的情感源头，这段戏的设置也就是为他们三个人的情感产生而写的。在少年时代，什么是幸福？不是别墅，不是气车，不是存款和地位，对一个穷苦出身的小战士来说，打完仗，娶个媳妇就是最最幸福的了。这段戏要拍的天真，质朴，真实，要有童趣。其也几个阶段的人物情感随着时代，年龄，经历的变化也有所不同。比如到了青年阶段，这个时候的年轻人充满幻想，也充满希望，自我意识较强，自私和冲动，自我感觉良好，激情和欲望，本能和自信，浪漫执着等等。到了中年阶段，有了家庭，孩子事业，有了文革的经历等，人生的命运大起大落，他们变得成熟和现实了，理智和自我把握能力强了，懂得对友谊，对事业的珍重了，知道了更多地关注他人，对爱情的认识有了新的认识，对家庭，对子女有了责任心，更多的是渴望事业的成功等。当进入成年和老年阶段。尤其是到了老年，人的情感往往会更加脆弱，更深沉，就像秋后的红叶，浓重而醇正，人间重晚情。那种心照不宣东西多了，那种内心涌动东西更多，更真切了。以上所提示的，请演员们在读剧本时认真思考。

    我认为，把一个大跨度的人生命运把握好，关键是状态控制和情感层次的准确把握。除了主要角色外，其他角色同样参照这几个阶段去找准自己的位置，去把握人物关系和每一场面的表演。在读剧本时，我希望我们的演员不仅要看自己的戏，还要看对手的戏，在通读后，认真去感受，去进入角色。没有生活，缺少生活是可以理解的，而不要以旁观者的身份去图解剧本，每一个角色对演员来说都是一次全新的挑战。现实生活与艺术生活发生错位时，要尽可能去完善艺术生活的真实，去认知规定情境的必然性。我以为，演员对人物的理解要从全剧的人物定位和独特的性格特征出发，了解和把握人生每一阶段的特定时代和特定情境，去合理人物的行为，语言，创造出个性鲜明而又内心丰富的人物形象来。人物的命运感体现在他不同时期不同的心理状态，不同的处事方法，不同的生活态度，甚至反常规，反性格的行为出现。有时代感的人才有命运感。一个人没有变化，个性特征没有发展，五、六十年一个腔调，一种情感表达方式，这个人物就是失败的。一个活生生的人物，他是有多侧面，是立体的，同时，角色无论大小，戏份无论多少，只要你有心去演，戏都会光彩的。这是对表演上的总的要求。根据目前的特珠情况，老年戏还要再选一些老演员来演。目前，对总的表演要求已经提出来了。

七、主要演员分析

肖九天。这是一个从小参加革命队伍的老军人，从小是个孤儿，是八路军救了他，参军后，一直跟随着黑铁山团长打仗。在黑团长负伤后才来到了新四军野战医院，后跟随黑团长留在了新四军部队。正是这一偶然的机会，他结识了新四军野战医院的小卫生员马骏和护士乔喜珍。从此，在他的人生重要转折中，离不开马骏，更离不开乔喜珍。肖九天是一个典型的北方兵，北方汉子，作战勇猛，不怕死，性格直爽倔强，当警卫员之前几乎没多少文化。纯朴憨厚，甚至有些鲁莽。但又不是没有一点心眼的那种傻大兵，他又是一个认真好学，好钻研，好问好动脑筋好为什么的兵，敢想敢干，不知道什么叫困难，甚至有点天不怕地不怕。这一点成为他后来能执着钻研断肢再植技术，敢于走前人没走过的路，做前人没做过的事的性格基础。在他身上，有直愣愣的脾气，还有不太讲道理的时候，但总会显得十分可爱，十分真实。他要是认准的路，九头老牛也拖不回来。虽然是著名的外科专家，中国显微外科的创始人之一，但在肖九天身上，没有那种传统、一般医生所具有的那种文静儒雅和学者风度，他倒是至始至终带着较浓厚的，从部队里土生土长起来的质朴的军人气质。甚至还有点农民习气。就是后来成了博士导师，工程院院士，身上的这种习气也没有改变，这人也是肖九天这样的专家所独有的特点之一。

    肖九天在情感方面是比较单一，纯朴的。他的爱憎分明，忠厚，忠实，忠诚，对爱情执着专一。以及后来的对事业的热爱，对人民群众，对患者的热爱，对乔喜珍爱情，对子女的关爱等等。在与乔喜珍的爱情和与马骏的关系上，他非常自信，也非常有心计，大胆直率，勇往无前。他有一种幸福感，一种满足感，专一而忠实。但在恋爱过程中也有过波折，也有过不得不放弃的念头（在朝鲜战场负伤之后），而这种举动又不是虚伪的，也是很真实的。（当假烈士后）。尤其在肖九天已经知道乔喜珍也曾爱过马骏，并曾一度准备跟马骏结婚之后，作为后来乔喜珍的丈夫，他从来没有因此做出过故意伤害乔喜珍和马骏的言行。就是在结婚之后，他与马骏之间依然保持着非同一般的战友之情，依然与马骏抬扛，怄气，依然在学术上争来斗去，二人的狗脾气驴脾气依然没有改变。这说明肖九天心胸坦荡。与马骏相比他又有许多的不足。他文化程度较低，接收新事物不如马骏敏锐，对现代生活有些难以接受，有时也显得固执和偏激（比如跟儿子肖建的关系上）。肖九天在生活小节上也很注意，可能还有一些不修边幅，不注重场合的行为举止等。但在他所钟爱医学事业上是十分认真，是一丝不苟的，这是他的能够成功的精神，也是他的为人生态度，做人品格。 作为学科的带头人，作为显微外科专家，肖九天之所以能成功，还有一个特点，就是他对自己的事业太专著，太热爱，无时无刻不在钻研，甚至有些不近情理，（把死人的肢体放进家里的冰箱等，专一到了有些偏至）。对于他这样的专家来说，一次成功的手术，几乎就是拼上性命，全身心地投入。一次手术的成功，对于他来说就是莫大的幸福，就是人生最大的享受和快乐。

马骏：有着典型的江浙人性格。作为一名新四军的小卫生员，他自信，认真细致，聪明机灵，而又略显得内向一些，腼腆一些。开始有点文化，多识几个字，又有多少懂一些中医知识，处处显出有点小聪明，也有点小心眼，与肖九天一样，本质纯朴善良而正直，与肖九天在一起时，不服气，不服输，但不会胡来，也不蛮干，在钻研业务技术方面有自己的一套学习方法。马骏也是一个个性很强的人，由于文化底子好，加上聪明伶俐，一点就会，一点就通，有自己的一套认识和看法，在坚持自己的观点上毫不退让。讲究生活的质量，懂得生活的乐趣，接收新鲜事物特别快，对一切新生事物都特别敏感，是一个永不落伍，非常能跟上形势的人。马骏与肖九天相比，在业务上更注重实际。而在情感方面却偏重于感情的真实。他一直爱着乔喜珍，但又不可能得到乔喜珍，在他内心深处，对婚姻和爱情始终没有感到满足。虽然在学业和事业上不断取得成功，但在情感世界中他是不断感到失败，失意。他对自己不美满的婚姻有过“沉默似的反抗”。

    在马骏身上，有着更多的专家或职业医生的特点，尤其从苏联留学回来，这种职业特点，儒雅风度相对更浓重些。在这方面的气质上，与肖九天有着比较明鲜的差别。当她从陶小娟身上获得了真的爱情时，他犹豫过，也投入过，但最终又不得不放弃陶小娟，与冯延花过起正常的婚姻生活。马骏表面洒脱但并不能掩盖内心的悲哀。这也是马骏身上所带有的传统军人的生活烙印。马骏的情感始终处于矛盾之中，这种矛盾有客观的，（母亲的压力，黑团长的压力）也有主观的，就是在马骏的身上依然没有抛弃对乔喜珍的感情，同时，在情感和事业的双重选择上，马骏始终是把事业放在首位。在马骏的情感生活上虽然有着沉重的悲剧色彩，但他没有把感情与事业对立起来。马骏作为一名在部队成长起来的老军人，他最终能够正确处理好与陶小娟的关系。在与肖九天的关系上，二人毕竟是老战友，有事业上他们有着共同的事业，虽然两人互不服气，明里暗里较劲，但在维护战友尊严，维护医学科学的严肃性上，在面对患者，救死扶伤上，马骏从来没有袖手旁观，表现出良好的医德和职业道德。（在断手再植中的手术过程中，在明知自己的方案落后的情况下，或在认为自己的见解是正确的情况下都能做到挺身而出）。表现出一名军人的优良作风。

乔喜珍。这是一个以往艺术作品中很少见到的全新的军人形象。乔喜珍作为一名战争年代走出来的女军人，她热爱自己的事业，爱自己所爱的人，爱自己的家庭和子女，她为军队的医疗事业贡献出自己的一切。她的精神境界是崇高的。作为女性，她既爱着自己的丈夫肖九天，也爱着自己的亲密战友马骏。同时，在爱情和友情之间，在家庭和事业之间，她讲感情，也讲原则，充满了情感，也富有理智。她在两人之间处好十分特殊的关系，可以说，没有乔喜珍的存在，就没有肖九天与马骏事业的成功。她的付出是默默无闻的。在乔喜珍身上，截然看不到她在重大事件中的主宰作用，但她始终维系着肖和马之间的特独关系，成为他们的精神支柱和内在动力。

    全剧通过乔喜珍的主观视角来讲述全剧的故事，又通过乔喜珍的内心感受来透视本人的内心世界。乔喜珍是通过日常生活中的一件件看似不起眼的工作和小事，润滑着一对沉重的车轮在运转，她身上有着中国妇女纯洁、善良的美德，有着女军人特有沉稳和智慧，她不张扬，不驾驶男人，从不自我为中心，从不摆老资格，但她绵中有针，心中有数，她有一种无形的魅力，有一种大姐风范。作为药理学专家，她有自己的事业，但她很少以此为荣耀，对自己的工作细致严谨，她能赢得所有人的爱戴和尊重。没有一点当今女强人的影子，她始终保持着一个普通军人的本色。乔喜珍又和普通的女性一样，从少女时期，她就渴望爱情，家庭。她无论是主任，做妻子，做母亲，都对生活充满信心，她在肖九天，马骏最需要她的时候，她会挺身而出，做自己应该做的。在情感上，她认真对待感情，对待生活。在朝鲜战场上，当肖九天“牺牲”的消息传来，她万分悲痛，在经历了失去“亲人”的震痛之后，她能够接受马骏的爱，这也是人之常情。当肖九天奇迹般地回到她身边时，乔喜珍没有被动地等待，也不是背负着“情感背叛”包袱，她敢于勇敢地继续追求自己的爱情，明智地把握自己的命运。她在肖九天和马骏之间的感情分寸上把握得十分到位。同时，她又能承担起她应承担的责任和义务，作为专家型的妻子，专家型的母亲，又作为肖九天的助手，她又十分明白自己的位置。她把爱化用点点滴滴的暖流，滋润着肖九天，也滋润着马骏。在生活中，她有自己的不满，也有自己的委曲，但她承受下来了。她能以平和的心态对待生活的现实。一名抗日战争参加革命的普通军人，最后成长为医学战线上的女将军，乔喜珍作为新的一类军人形象是第一次在屏幕上出现。她是千千万万这样的革命女性的代表。（其他角色的分析略）

八、美术

    《追日》的美术工作是一件十分繁重而细致的工作。一部跨度60多年，经历了中国革命和建国后的所有历史阶段，又带有浓厚的地域特色和时代特色的电视剧，可以说，对美术，包括景，道具，化妆服装等造型部门都是一次极限的挑战，也是一次有意义的创作实践。美术部门（在这部剧中我把它分为两个主要部门，一是环境造型，一是人物造型）是电视剧艺术生产或叫艺术创作中的一个重要组成部分，它的成功与失败体现在美术师们的艺术修养，对影视艺术的造型思维，与及他们为达到艺术效果所表现在自己的工艺和制作水平上。（经费因素除外）。1，环境造型。环境造型主要是为电视剧拍摄提供的人物活动的典型环境。《追日》这部戏的题材，风格和样式决定了本剧特定的环境特点和时代地域文化特色。坏境造型主是要求美术师们运用艺术构想，创造出符合导演构思要求的鲜明的空间形象，用环境造型来陈述时代感和空间感。

    《追日》的年代是从抗日战争后期到当代，其中经历了抗日战争，解放战争，朝鲜战争，建国初期，文革前后，改革开放，进入21世纪后的现代。这些时代的特征如何去表现，如何通过我们对环境的选择，通过道具的陈设布置来造就出特定的可供拍摄的空间坏境，这是环境造型的基础，代表性和典型性又是环境空间造型的关键。一间墙壁阵旧的房子只能说明他是间旧房子，并不能准确地说明主人公生活的时代，主人公的身份，如果放置了某一年代常用过的物件，这一道具又与人物生活息息相关，这一时代特点就出来了，人物的地位身份也点明了。比如我们道具部门提出来，通过暖水瓶的外形变化来点出时代的变化，我认为这是一个很好的创意，竹壳暖瓶、铁皮暖瓶、搪瓷暖瓶，铁皮下角料暖瓶、印有文革标志图案的暖瓶、印花暖瓶、塑料壳子暖瓶、不锈钢暖瓶、电热水瓶等等，通过这些阵设道具的变化来点出时代的变化，通过同一物件的品质、价格的不同来揭示主人公的性格、品味不同，我认为，这是美术、道具在积极参预创作。我们很多部门在创作过程中都有对本剧加分和减分的可能。如果象刚才所说的那种道具部门的参预意识，就是加分，如果做不到，我们在拍摄时就有可能要回避，要躲闪，或者我们只能让演员把时代背景说出来，这就减分了。这是个创作功力和水平问题，是个创作态度问题。谈到这部戏的具体风格时，我们还很难对美术上用一句话来说出它是一种什么风格。就像我们这部戏，很难说出谁是正面人物，谁是反面人物，谁是中间人物，这种正、反、中的概念我是非常反对的，他把一个活生生的人盖棺定论了，限制了演员的表演，也限制了我们对人物的塑造变化。

    对于一部作品的风格样式来说，在拍摄之前是很难把它框死的。比如人物的风格，多指他的气度，作风，做派，修养，举止等等，他是由多方面组成的一种综合印象。对于艺术作品来说，是符合了某一时期流行的某一种艺术形式而言，或是具有独特的某种艺术样式。说通俗点，也就是你的作品像那种以前人们看到过的、大家比较熟悉的样式，人们通称为“风格”，反之，如果你的作品出来样式别人没见过，或以前没有过，有人就会说：这算什么东西，这是什么风格等等。所以，对于电视剧的风格，尤其是长篇电视剧的风格，只能是艺术形式完整体现过程中所留下的一种综合印象。所以说，我们说，任何风格并不是固有不变的，是要根据戏的内容，导演的审美倾向在创作过程中去完成的一种艺术样式。

    所以，《追日》并不是没有风格，而是在我们对各个部门要求所体现出来的艺术部合，将形成本剧的特定风格。这种风格是在每一个细节中积累起来的，并非由一两个镜头，一两句台词就确定下来的。我在前面已经提到：这是一部戏剧性与诗意性相结合的电视剧，也就说明，这部戏是表现现实生活的，一是个有头有尾的故事，但又注重情感的渲染。所以，景和物的造型就要符合生活自然状态。比如我们出现的城镇是江南水乡，有南方韵味的山村农舍，竹林，花草等，在医院不一定完全出现这样的景物，但离开医院，校院之外的戏也在可能点出这样的南方水乡环境，这样，全剧除了朝鲜战场和个别战场戏不是江南特点外，大部分的戏都可以以出现这一特色，加上陈设道具上显突出一些江浙生活习惯的东西，饮茶，吃饭做菜等，味道足了，风格也就自然而然地形成了。加上老淮海医院和军医大学的环境特点，都会形成这一定的风格特色。

在重视地域特色、时代特色和文化特色的同时，由于人物的身分不同，文化层次不同，生活情趣，观念品味的不同，性格特点的不同也构成了生活环境的不同，比如肖九天与马骏两人，一个是八路军出身，一个是新四军，一个出生在北方山东农村，一个出生在江浙水乡小镇，一个是孤儿，一个是医家子弟，一个粗犷倔强，一个细致周到，一个从部队院校毕业后硬着头皮攻关，一个从苏联留学回来等等，这一切不同的生活习惯，不同的观念形态，都会给他们的周边环境带来不同程度的改变和影响。就是往进专家楼，两个人的生活观念不同，造成截然不同的生活环境，也产生许多戏剧冲突。这也是人物个性的反映，文化习俗的不同的反映。在道具上，我们写到“喜结”的运用，我希望把这道具用好它，“喜结”是一种流传很久的中国民间工艺品，近年来由于它成为家喻户晓的“中国结”，我们把这种工艺品用为一种含意深刻又富有文化特征的物件来运用，使它产生象征比拟作用，把动作和情感，意志和沟通都融入这一道具中，让道具说话，让道具产生联想，让道具富于生命。道具的真实性是我在几乎的一部电视剧中都反复强调的，但总是由于种种原因做不到，达不到要求，不得不去对付，去改剧本，对东拼西凑。如果实实在在地分折根源，这里有导演要求不高的原因，或导演想象不到的原因，但更多的是，道具师的艺术水平问题和制片单位本身对艺术上无更高追求的问题，经费有限，没有办法，要求出精品，又要求省钱，要求拍得精，拍得细，又要越快越好，所以，创作上的矛盾永远是存在的。

    《DA师》中那么多大场面，要不是以前镜头上有所积累，要不是后期的制作上的反复推敲，不可能有现在这种样子。《DA师》要出台导弹车，现在仅有两台，就这两台导弹车，我当时提出来的设计要求就是改进，新型，大气，可制作出来实在是小气，炮管那么细，提了修改意见，可就是改不成，只好对付着拍。观众看着难看，专家看着别扭，我自己每次看到这组镜头恨不得赶紧放过去。在造型上一点雄壮美的感觉都没有，这就是审美水平的差异了。艺术的夸张是绝对必要的，导演阐述对各部门的要求只能是抛砖引玉，提出对未来的总体风格的希望和要求，但体现要靠个各部门，各部门要对自己的专业提出方案和设想，你们是创作者，是以艺术家的身份参与这部戏的创作的，导演不可能代替设计，代替设计摄影，代替表演，所以，对艺术效果的要求，不仅是美术，道具，化妆服装等，制片部门也要懂，也要参与进来。《追日》这部戏不仅仅是描写人物命运，表现了中国军人、中国医学科技战钱上所做出的辉煌成就，同时，它蕴含着深刻的思想、哲理和文化。剧中主要场景：战场，前岭村和南岭地区，老淮海医院，新淮海医院，军医大学，两个专家楼等，同时又有江南水乡小镇，县城，地方医院。在道具上除了上面提到了“喜结”“暖瓶”等外，还在很多道具也是很关键的。比如动物试验用的狗，兔子，老鼠。还有人体断肢，各种医用道具等等，表现不同年代的车辆，还有弹片，教学用具和标本等。环境造型是体现电视剧艺术风格的重要手段。

2，人物造型。通过人物的外形塑造来揭示人物的内在属性。包括化妆，服装和饰品的使用。人物的年龄感、时代感、职业身分特征是这次人物造型最困难的，60年的跨度、气质、阅历的变化，希望我们的化妆师在把握年龄段和时代特征时，同时兼顾人物的性格特征，服装师在服饰设计时也同样要注意这一点。在这里，我把化妆和服装看成一个整体。在前面，我大致把全剧人物的年龄段分成五个阶段，就是为了在这造型上给出一个比较鲜明的界线，但在具体操作和设计上，希望各个部门要有所创造。除了军装有所代不同外，便装，生活装，也要随着环境的不同，文化层次的不同，身分的变化而变化，（还有如老百姓，地方干部等）就是医院的工作服，不同年代也不同。

3，美术造型与摄像的配合。美术上的一切造型都是为了最后拍入画面的。呈现在画面中的效果为第一原则。所以，有一些设计，有一些场景的使用还要与拍摄条件相适应。比如战场戏，前岭村的戏，江南特色的油菜花，水乡、古民宅等。片头尾要用的，两个人打花巴掌的环境，要能用长焦距镜头拍到充满画面的太阳，前景又要拍到人物的动作，这种场地的选择也是一个很困难的，需要美术，摄像共同努力的。还要考虑到在实景中拍摄，摄像机的运动上有一定困难，选景确定使用的房间最好要比实际生活的要大一些等等。

九、摄像的画面、影调与运动

影调以剧情内容为基础，总体上要把握人物造型完美，构图上的稳定和变化。构图以完美为原则，不追求过于变型的画面。在确立镜头就是观众的眼睛这一创作意识，演员的表演、美术的呈现是要拍给观众看的，所以，摄像师要时刻意识到你就是一名观众，你看不清楚，看不明白的，观众更看不清楚看不明白，所以，首先是稳定。这一稳定主要体现在构图的绘画美上。在相对稳定的画面构图中，我们强调画面内部的层次感和立体感，也就是注重画面中的前后景的层次分明，虚实变化，与光影和焦点的结合造成平面中的立体视觉效果。影调包括色调和明暗。由于本剧是时代跨度比效大的戏，要求我们在处理前半部戏时，根据环境和时代特征所突现的陈旧感，光比可以略大一些。随着时代的变化面逐渐变化，但根据人物情的不同，景的不同，光影和色调上也不一定全是灰暗的，也有明朗，柔和的。比如河边洗纱布，从县城搞药回来等……变化和运动是影视艺术与舞台艺术在观赏角度上的重要区别。看舞台戏观众只能在某一角度欣赏，而摄像机却能随意移动，从不同的角度观赏，由此拓展了视觉空间的无限性。导演，美术和摄像师正是利用这一艺术特性，带领观众看到许多想看到的东西。中近景，特写，大特写，机器的移动等等。

    在《追日》的拍摄中，我们就是要利用这一特性，通过景别的变化，造成时空变化，节奏变化，心理情绪的变化。比如我们有大量的手术室戏，而手术过程是很长的，动作性又很小，面部的表情也很少，如果能运用摄像机的运动，加上剪接上的节奏产生心理上的紧张感，把单调的手术变为富有音乐感的旋律，就会成为一种极有戏剧场性的场面。构图上的稳重与视角上的移动变化将构成《追日》这部剧在摄像、剪接上的一种内在张力，一种情感韵律。所以，外部的某些变型和夸张我们尽可能回避，而重画面内部的层次、饱满和变化。细节的刻画也是我们这次拍摄上人十分重视的。比如手术过程的人物细部表现，内心活动中的细小动作，我们除了在导演工作本中提示到了，更多的是在拍摄现场的发挥，有时需要去发现和捕捉。生动的细节往往胜过大量的台词。人们常说，十指连心，这就说明，手的动作有时体现着内心活动。反应镜头不仅仅是备份镜头，同时是刻画人物心理活动的重要组成部分，是反映人物瞬间心理变化的十分有效的画面，有些反应镜头在拍摄时不一定有什么特定的内容和含义，但在后期剪接中往往会因蒙太奇结构的需要产生意想不到的作用，所以，在这次拍摄过程中，只要条件允许，尽可能多拍摄一些。

十、音乐和录音

影视作品又称为视听艺术，音乐和录音作为听觉艺术手段，成为电视剧综合艺术中一个不可缺少的重要元素。作曲和录音就成为电视剧创作的主要部门之一，但在相当一段时间内，导演的工作往往会把可视的元素放在首位，把其他元素放在次要位置，就是有所重视，也只是在到了后制作时才引起重视，才去认真考虑它的存在和表现，而忽视了前期创作过程中作曲家和录音师的参与和创作。所以，这次拍摄《追日》，我请作曲和录音师提前进入情况，希望能在拍摄之前就更多地了解我所要表达的意图，并把整个拍摄制作过程成为一个包括他们在内的整个创作过程。比如音乐在开拍之前，拍摄过程中就要行成大体的音乐风格，重点的音乐段落，选用的音乐元素；录音师在一进入拍摄就以心有成竹地了解未来作品的整体布局，哪里音响为主，哪里以台词为主，哪里以音乐为主，同音录音与后期制作上如何整合，有源声与无源声的处理时，画面与音响的配合等等。只有这样，才能避免后期制作中出现缺东少西，造成创作上的被动。

影视音乐的审美特征就在于它是与画面有关密不可分的相互作用的，它是为画面而创作的，画面因音乐的存在而生动。 所以，影视音乐的创作不同于一般的歌曲和纯音乐创作，作曲家的思维空间往往会被局限在物定的故事内容中，特定的时代背景、民族风格中，作曲家的抽象思维常常被有限的时空和画面节奏，人物情绪所制约，他要把音乐元素放进具象的画面时空中去审视，与画面一同组成完整的影视艺术形象即音乐形象，否则就会成为不合谐音。影视音乐的另一个特征就是它是分段陈述的，分段出现的，长时可能十几分种，短时可能只有十几秒钟，有时一段单乐可出反复出现在不同的画面中，有时同一类情绪即可有配上不同情绪的音乐效果。所以，作曲对导演意图的理解，对剧本熟悉非常重要。我认为，不是任何一个作写曲子的音乐家都能创作出影视音乐来，更不可以认为音乐就是电视剧中的一种辅料，或不管剧情发展，不管画面节奏，到处辅满音乐，甚至音乐压掉了台词和音响效果。所以，影视音乐与纯音乐不同的是，它往往处在老三的位置，处在画面，台词或音响的后面。但是，音乐的功能又是其它元素所不能替代的。我为什么在此更多地强调音乐呢，《追日》是一部情感浓厚，风格独特，表现人物内心活动很多的电视剧，我希望音乐能在这部电视剧中发挥出更多更有深刻含义的作用，所以，音乐的风格，音乐的使作，音乐的造型手段在《追日》这部电视剧中起着非常重要的作用。

下面谈谈对本剧音乐的一些设想。《追日》电视剧故事发生在江南一带，又是跨度长达六十年，人物命运起伏跌宕，经历着几个历史时代，同时，这部戏，作为军事题材作品，我不仅强调它的主题思想内涵，我还特别要强调他的文化内涵，这是我跟我以前所拍设的电视剧所要表现的内涵不同之处。拍摄出富有中国军人的文化内涵的电视剧。这里所说的文化应该是一定历史时期的特定的精神财富的综合表述，它不仅仅是文化知识水平，也是一种人物气质、时代气质，人文面貌和民族精髓的内在特征的总合。我认为，除了画面造型之外，音乐将是营造这种氛围的重要手段。我们在剧中第一集就出现乔喜珍唱“茉莉花”的画面，如果把这一具体的情节展开来，把这一不经意出现的元素变成本剧的音乐主题，我认为，它将会给本剧带来独特的音乐冲击。

    “茉莉花”作为流传很广的本土音乐已家喻户晓，我查过资料，在中国许多省份都有不同曲调不同唱法的“茉莉花”民歌流传，在国外，把“茉莉花”作为中国音乐的代表，而“茉莉花”又作为江南民间音乐一大特色被观众认可，它曲调优美，情深意切，通俗上口，富于变化。据有关人士考证，最早的“茉莉花”来自寺院，出自僧侣吟咏，加上茉莉花自身的纯洁，淡雅和幽香，都给人带来一种中国特有的文化内涵。所以，我觉得，以茉莉花这种民间音乐为素材，创作以乔喜珍、肖九天、马骏人物关系的情感主题音乐十分合适。我想，我们不要狭隘把“茉莉花”音乐看成江南特色，它应该是中国音乐的代表，一种民族音乐的重要元素，它虽然简单，流传广，一旦把它运用好，与《追日》剧情中的人物和故事有机结合起来，相信会是极富特色的电视剧音乐。

    肖九天，马骏和乔喜珍六十多年的情感波澜应该在他们的心底，也是在观众的心底流淌出像“茉莉花”这样有丰富内涵的音乐形象来。如果说茉莉花作为第一主题贯穿全剧，马骏与陶小娟的主题完全可以采用剧中所出现的苏联歌曲“山楂树”的音乐元素，结构成本剧的第二主题。马骏的留苏经历和从二十世纪五十年代生活过来的人们对当年的俄罗斯音乐非常熟悉，有一种认同感和亲切感，时代特征明显，《山楂树》音乐的深沉委婉更贴近马骏的情感世界。我们完全可以尝试把中国民间音乐元素与外来的如俄罗斯音乐元素溶合在一部电视剧中，构成《追日》音乐的独有特色。

《追日》这部戏在文化含量上已经把中国的南北文化结合在一起了，我们设定肖九天、黑司令为八路军，马骏、乔喜珍为新四军，作为人民解放军的两大主体结合在一起，如果再能把中国特色的音乐元素和外来音乐元素有机的结合直来，这部戏所传达出来的文化内涵就会更丰厚，更有时代感，更有情感冲击力。有时，在影视音乐的创作方面会偏重于主题歌的创作而忽视音乐的主体部分的创作，而我们这次要重视情绪音乐、描写音乐，环境音乐、情感音乐的创作，尤其是重场戏的音乐，要作到情绪，节奏与画面的有机配合，对位与错位的巧妙运用，既要有抒情与浪漫段落、也要有行运流水般的叙事，要有悲欢离合煽情，也要有气势磅礴场面。但都要结构在主题变奏之中，变化中求统一，统一中求鲜明特色。

    录音不仅仅是一种技术手段，更重要的是，它是本剧声音造型的总合。电视剧是视听艺术，一部电视剧是画面与声音有机结合的整体。声音有着自己独出心裁的表现手法和艺术感染力。它能增强画面空间的真实感，丰富了多层次、多侧面展示人物内心世界的表现力。录音的艺术构思和整体设计直接影响电视剧的技术质量和艺术质量。所以，我要求录音师要在开拍前就有所设想，形成全剧的音响构成方案，对语言（台词）音响和音乐三大要素如何各自发挥作用，又能有机地融为一体进行充分地思考。影视作品的声音不是简单地解释画面，他可以成为剧作元素创造出独特的声音世界，创造出画面无法表现的环境感，时代感，空间感，甚至角色的年龄感。我们《追日》剧组主创人员基本上是《DA师》的老班底，面对新任务，新剧本，我们要有一个全新的创作状态。汲取《DA师》拍摄中的经验和教训，同时，又要看到，此次创作活动面对的困难可能要远远超出《DA师》，因为我们现在几乎是在资金零投入的条件下开机拍摄的，希望大家能继续发扬艰苦奋斗的精神，克服任何困难，我也希望大家能在创作中享受创作的快乐。

　　导演郑方南2003年10月